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前幾天,一支為了端午節(jié)拍的科幻大片在新片場爆了!從歷史數(shù)據(jù)看,這次是真的爆了!上線一周觀看量就接近7萬!
假如宇宙是個(gè)粽子,你有想過它的樣子嗎?
老字號粽子品牌五芳齋推出了這支科幻廣告,讓你在無聊的端午節(jié)看完就想吃粽子!
五芳齋《招待所》Dir Cut
導(dǎo)演:LIN;制作方:1LIN1 Studios;美術(shù)指導(dǎo):繪馬視覺;制片人:Shaun;調(diào)色:Craft Creations;分鏡:王路
這部短片以科幻片風(fēng)格為基底,帶你進(jìn)入了一個(gè)荒誕的超現(xiàn)實(shí)世界——時(shí)光嶺招待所。
在這里,過去、現(xiàn)在和未來并存,你能見到光頭老王和愛因斯坦的相遇,見到英語課本里的李雷和韓梅梅,還有喝著伏特加的詩仙李白。
復(fù)古的港風(fēng)質(zhì)感加之大膽驚奇的色彩,一鏡到底的鏡頭帶你在這魔幻的場景和時(shí)間線上來回穿梭,像不像王家衛(wèi)的《花樣年華》?像不像奉俊昊的《雪國列車》?有沒有點(diǎn)《水形物語》的工業(yè)風(fēng)格?有沒有庫布里克《閃靈》的影子?
《招待所》中的麗珍和《花樣年華》里的蘇麗珍
《招待所》餐廳的色彩搭配和《2046》中的紅綠色調(diào)
《招待所》花房對比《雪國列車》中的花房
《招待所》理發(fā)館的色調(diào)對比《水形物語》的藍(lán)綠色霓虹燈
《招待所》列車場景中的薄荷綠對比《閃靈》中的薄荷綠浴室
然而,要實(shí)現(xiàn)這樣夢幻的場景風(fēng)格以及影片呈現(xiàn)出的色彩色調(diào),都少不了置景美術(shù)設(shè)計(jì)的工作。讓傳說中“全年無休”的本片美術(shù)指導(dǎo)——繪馬視覺創(chuàng)始人唐崢,來揭開「招待所」幕后關(guān)于場景搭建、美術(shù)設(shè)計(jì)、色彩搭配的秘密。
不難發(fā)現(xiàn),片中有用到大量的彩色燈光、霓虹燈,看起來非常的炫酷又頗具未來感。看過《中國有嘻哈》的朋友都應(yīng)該看過唐崢的作品,總決賽宣傳片的美術(shù)和場景設(shè)計(jì)都是由他來擔(dān)當(dāng)。
其中賽博朋克感爆棚的場景以及紫紅綠藍(lán)等典型的霓虹色彩,跟「招待所」也有相似之處。
但唐崢說:“這些霓虹燈也好、賽博朋克也好只是影片的形式,燈光是裝飾,對于美學(xué)來說這些裝飾的意義只存在于表層,真正需要的是有內(nèi)涵的設(shè)計(jì)?!?/strong>
(「招待所」場景設(shè)計(jì)概念圖)
其實(shí)五芳齋「招待所」的腳本一出來,創(chuàng)意設(shè)定就是一個(gè)時(shí)空招待所,大部分形式是按照創(chuàng)意來的,但腳本中并沒有描繪“時(shí)光嶺招待所”的環(huán)境具體是什么樣的,“導(dǎo)演LIN跟我的合作還是蠻多的,也比較了解我,他跟我說需要有吧臺(tái)、理發(fā)店、書店、安迪·沃霍的空間,還會(huì)有一些奇怪的人物,整體呈現(xiàn)出一個(gè)賽博朋克+蒸汽波的風(fēng)格,然后讓我自己發(fā)揮先去做設(shè)計(jì),有點(diǎn)類似于《水形物語》那種在上世紀(jì)幻想未來的感覺”。
蒸汽波小科普:
蒸汽波(Vaporwave)是一種藝術(shù)運(yùn)動(dòng)延伸出的音樂流派。
在2010年代初期出現(xiàn)的一些電子舞曲為Vaporwave找到了一個(gè)巢穴。Vaporwave興起于2010年初期,2014~2015年幾乎達(dá)到全盛時(shí)期,關(guān)于Vaporwave的音樂創(chuàng)制和藝術(shù)作品開始嶄露頭角,到現(xiàn)在已經(jīng)衍生出一系列的子文化和周邊產(chǎn)品。
它是一種受Cyberpunk影響的網(wǎng)絡(luò)在線藝術(shù),這類網(wǎng)絡(luò)在線藝術(shù)最早可追溯到20世紀(jì)60 70年代的前衛(wèi)藝術(shù)運(yùn)動(dòng)激浪派(Fluxus)里的郵件藝術(shù),主要通過郵政系統(tǒng)進(jìn)行作品的制作、發(fā)送與展示。作為年輕群體對復(fù)古文化的追求方式,不論是蒸汽波音樂還是平面藝術(shù)都含有復(fù)古風(fēng)格的元素。
這個(gè)時(shí)候就非??简?yàn)美術(shù)對場景的想象力和設(shè)計(jì)的靈感了。唐崢老師也介紹了他的設(shè)計(jì)過程:“整部片子涉及的空間場景有8-9個(gè),我花了三天時(shí)間去找一些參考圖,每個(gè)景找了大概300多張圖片,再把自己的創(chuàng)意融合進(jìn)去,完成元素的植入,構(gòu)成復(fù)古的通調(diào)。”
(「招待所」場景設(shè)計(jì)概念圖)
“當(dāng)時(shí)就想到了奉俊昊的《雪國列車》,因?yàn)樗刚写沟墓残远际?/strong>需要在一個(gè)狹窄的空間內(nèi)完成鏡頭的調(diào)度。所以場景上看起來更像是一個(gè)火車的內(nèi)部,也切合時(shí)光流動(dòng)的主題,引出時(shí)空的碰撞、平行宇宙的概念?!?/strong>正是這些小的時(shí)空單元才映射出了宏觀的“粽子宇宙”。
(「招待所」場景平面圖)
如此多元復(fù)雜的場景,在轉(zhuǎn)場和調(diào)度上必然會(huì)是個(gè)問題,涉及到很多光線、影調(diào)、色彩的變化,為了保證一鏡到底的自然流暢,在借鑒大師作品的時(shí)候也不能一味的套用,關(guān)鍵在于“取舍”,唐崢告訴我們:“必須在一個(gè)視覺核心的基礎(chǔ)上達(dá)成場景之間的一致性,也是為了保證顏色上其實(shí)是以綠色為主線貫穿到尾的,那就需要一些補(bǔ)色來實(shí)現(xiàn),你能看出這個(gè)作品對很多片子的致敬,但模仿不是永遠(yuǎn)的有效,需要從概念里引出一些色彩對情緒的傳達(dá)?!?/strong>但其實(shí)準(zhǔn)備工作再全面,也防止不了最終拍攝的現(xiàn)場調(diào)度出問題,所以影片中間還是剪了兩刀。
「招待所」一上線,就引來了熱評,有人留言問:這個(gè)片子光場景搭建是不是就花了三百萬?
但唐崢說,實(shí)際預(yù)算可能連三百萬的十分之一都沒到!“在當(dāng)下的廣告行業(yè)里,這部片子確實(shí)算是大制作了,但預(yù)算仍然不夠充足,如果質(zhì)量再做好一點(diǎn),至少是一個(gè)百萬級預(yù)算的作品,但我們通過各種途徑壓縮了成本,美術(shù)上也沒有更多的錢可以發(fā)揮。旋轉(zhuǎn)木馬的設(shè)定,一開始導(dǎo)演想做成一個(gè)加油站,但實(shí)在因?yàn)閳鼍疤?,?shí)景不好做,預(yù)算又不允許,所以改成了旋轉(zhuǎn)木馬?!?/strong>
(唐崢老師現(xiàn)場指導(dǎo)場景搭建)
然而,如何去在場景制作上省錢,更多的是需要一個(gè)“巧勁兒”,也需要經(jīng)驗(yàn)和資源的積累。“美術(shù)是一個(gè)花錢的工作,它是無止境的,花的錢越多,做得效果越好。但怎么把錢花得更漂亮,需要在做美術(shù)的同時(shí)具備制片思維,道具上如何控制預(yù)算,怎么取舍陳設(shè)布置等都是問題。美術(shù)指導(dǎo)需要在金錢限制的基礎(chǔ)上發(fā)揮創(chuàng)作。”
唐崢多年的從業(yè)經(jīng)驗(yàn)也積累了大量的資源,甚至是一些室內(nèi)裝幀、建材方面的知識(shí),需要用什么樣的材料、訂做什么樣的陳設(shè),設(shè)計(jì)藍(lán)圖一出來,就要對預(yù)算做到心中有數(shù),很多陳設(shè)需要臨時(shí)租賃。其中最大的難題就是一些異形陳設(shè)的制作:比如,安迪沃霍爾空間里吊燈、理發(fā)店中復(fù)古的理發(fā)椅燙頭機(jī),都是訂做的;餐廳中龍鳳的木雕都是找到上海苗棚用廉價(jià)材質(zhì)訂做的??偟膩碚f,就是“用有限的資金,無限地接近真實(shí)”。
五芳齋《招待所》制作花絮
整個(gè)「招待所」的場景前期設(shè)計(jì)用了5天,搭景也用了5天,在壓縮成本和工作周期的情況下,就自然少不了整個(gè)團(tuán)隊(duì)的配合和幫忙,“我會(huì)分享一些淘寶鏈接、還有訂做的廠家資源,然后制片人和導(dǎo)演也動(dòng)用了自己的人脈,盡可能把場景做到了還原設(shè)計(jì)本身,努力完成一個(gè)大家都滿意的作品。攝影師也是我的朋友劉超,在置景的時(shí)候,我們就商量好如何去布置光位,怎么運(yùn)鏡走位。然后親自上手裝燈帶,調(diào)亮度,監(jiān)督搭景等等。安迪沃霍那個(gè)玻璃空間里,我還加入了一個(gè)透光平層,材料上選用毛玻璃還是水玻璃,這些都是我們要考慮的部分”。
Q:什么機(jī)緣踏入了廣告行業(yè),做起了廣告美術(shù)的工作?
A:我本科讀的是北電的電影特效專業(yè),研究生學(xué)的是電影美術(shù)。之前有參與過一些影視劇電影作品的美術(shù)和特效工作,2012年一次偶然的機(jī)會(huì),朋友由于檔期排不開,讓我去幫他接一個(gè)廣告美術(shù)的工作,一開始對廣告美術(shù)不感興趣,后來發(fā)現(xiàn)還挺有意思的,就一直干了下去。
Q:作為美術(shù)指導(dǎo),你有自己偏愛的風(fēng)格嗎?
A:童年的時(shí)候,很喜歡看科幻電影,而且那個(gè)時(shí)候老爸會(huì)給我一些插畫書、漫畫什么的,那個(gè)時(shí)候就種下了種子,我可能是那種對特別寫實(shí)的東西不太感冒的人,廣告剛好又是一個(gè)不那么真實(shí)的東西,我就有發(fā)揮的余地,做的時(shí)間長了,也就擅長這種有點(diǎn)超現(xiàn)實(shí)的風(fēng)格了。我自己也是比較喜歡有點(diǎn)怪誕的風(fēng)格。
Q:在場景設(shè)計(jì)的工作中會(huì)用到哪些軟件完成?分別是在什么情況下才會(huì)用到?
A:主要的不論電影還是廣告,Sketch Up草圖大師就夠用了,如果一些比較復(fù)雜的場景,我們工作室也有各職能的人員,需要建模會(huì)用到犀牛Rhino、3Dmax之類的,平面的設(shè)計(jì)也會(huì)用到Photoshop。
Q:您認(rèn)為美術(shù)指導(dǎo)工作的瓶頸是什么?
A:簡單來說就是,太忙。審美是跟個(gè)人經(jīng)歷有關(guān)的東西,沒時(shí)間去涉獵吸收更多的東西,就會(huì)變笨。所以有時(shí)候我也會(huì)通過看書、旅行、攝影,還有跟人聊天多接觸新鮮的思維方式,來豐富自己。
Q:您認(rèn)為廣告行業(yè)的現(xiàn)狀需要有什么突破?
A:很多人看來,廣告行業(yè)就是“短平快”。但其實(shí)近幾年越來越不景氣了,100萬的都算大活兒了。如果做美術(shù)還是要想明白自己要什么?有的人是為了掙錢,有的人就是為了以后做電影而做廣告,我們不如把目的想得單純一點(diǎn),不要覺得自己是個(gè)藝術(shù)家,嫌掙得錢少,又想做電影,那樣就活得太痛苦了。
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