分鏡腳本的制作是電影拍攝及動(dòng)畫制作的重要環(huán)節(jié)之一，在開拍之前，我們就應(yīng)設(shè)計(jì)好要拍攝的畫面，相當(dāng)于攝影構(gòu)圖。依照故事劇情需要，想好要從什么角度拍、用什么手法拍，才能最好地表現(xiàn)出當(dāng)幕的氣氛和劇情張力，但是很多人在拍攝短片的時(shí)候，并沒有太看重這些事。

由于工作性質(zhì)的問題，我們經(jīng)常要面對大量的視頻拍攝的項(xiàng)目，之前在拍攝過程中我們經(jīng)常會表現(xiàn)的很茫然，腦中只有劇情，沒有畫面。其實(shí)不管是電影還是廣告片，都是一門畫面藝術(shù)，而大多數(shù)人卻沒有利用鏡頭講故事，只是盲目的拍攝了一些鏡頭，最后將其拼接起來。

上面這份分鏡頭是正在制作的一部微動(dòng)畫的分鏡頭，分鏡頭畫面其實(shí)非常簡單，但是卻能提醒我們每個(gè)畫面的鏡頭和每個(gè)鏡頭的銜接（轉(zhuǎn)場），也正是有了前期的分鏡規(guī)劃，才會讓后期的制作（拍攝）變得更加順暢，更不至于讓我們忘記創(chuàng)作初期的每一個(gè)靈感，所以說在開拍一部作品前，分鏡頭還是很有必要的。

一個(gè)完整的分鏡頭要包括7大要素，這七大要素分別是鏡頭編號、景別、對話（解說詞、旁白）、音樂、音效和鏡頭長度。當(dāng)然根據(jù)自己的喜歡也可以適當(dāng)?shù)倪M(jìn)行刪選，關(guān)鍵看自己的習(xí)慣。如上圖（其實(shí)這個(gè)課件并沒有嚴(yán)格的按照的分鏡制作流程走，其中省去了很多關(guān)鍵的要素，但是卻已經(jīng)達(dá)到了制作分鏡頭的目的）。

大學(xué)基本學(xué)的都是影視后期與動(dòng)畫專業(yè)，在開學(xué)的前3個(gè)月基本沒有學(xué)習(xí)任何動(dòng)畫制作的實(shí)踐的課程，大量的基礎(chǔ)課上的讓有些同學(xué)頗為無奈，也許當(dāng)時(shí)不太理解老師的苦心，但是現(xiàn)在回頭看看，當(dāng)時(shí)那幾個(gè)月無聊的課程，確實(shí)為之后的創(chuàng)作打下了很好的基礎(chǔ)，漸漸的也意識到了分鏡頭的重要性。

鏡號：每個(gè)鏡頭按順序的編號

景別：一般分為全景、中景、近景、特寫和顯微等

技巧：包括鏡頭的運(yùn)用—推、拉、搖、移、跟等，鏡頭的組合—淡出談入、切換、疊化等。

畫面：詳細(xì)寫出畫面里場景的內(nèi)容和變化，簡單的構(gòu)圖等。

解說：按照分鏡頭畫面的內(nèi)容，以文字稿本的解說為依據(jù)，把它寫得更加具體、形象。

音樂：使用什么音樂，應(yīng)標(biāo)明起始位置。

音響：也叫效果，它是用來創(chuàng)造畫面身臨其境的真實(shí)感，如現(xiàn)場的環(huán)境聲、雷聲、雨聲、動(dòng)物叫聲等。

長度：每個(gè)鏡頭的拍攝時(shí)間，以秒為單位。

剛才已經(jīng)說過了，腳本的好壞和繪畫能力沒關(guān)系，但是邏輯一定要清晰，我們在后期拍攝時(shí)要從幾張圖片和幾段文字中，感受到那種流動(dòng)的畫面感，要做到這一點(diǎn)，還是需要一些技巧的。所以下面我說一下腳本的一些基本處理技巧。

腳本畫面的處理技巧距離我們并不遠(yuǎn)，淡入、淡出、疊加，這些詞相信大家不會陌生，一般的剪輯軟件中都會有這些功能，其實(shí)這些都屬于腳本的畫面處理技巧，只是比較初級。除去這些常見的，還包括，入畫、出畫、閃回等等。。。

我們可以把電影的畫面處理技巧簡單的理解為一個(gè)“過度”，而這個(gè)“過度”的加入直接讓幾張圖片和幾段文字的分鏡頭腳本具有了生命力，而拍攝者也正是看著這樣的腳本，心中才能流淌出運(yùn)動(dòng)的畫面。

關(guān)于景別的解釋內(nèi)容非常之多，完美君不打算用過多的篇幅去介紹具體的細(xì)節(jié)，在這里舉一個(gè)例子：在我們拍攝一部短片中有一個(gè)非常明顯的現(xiàn)象，當(dāng)鏡頭越接近被攝主體，場景越窄，而越遠(yuǎn)離被攝主體，場景越寬。取景的距離直接影響電影畫面的容量。攝入畫面景框內(nèi)的主體形象，無論人物，動(dòng)物或景物，都可統(tǒng)稱為“景”。畫面的景別，取決于攝影機(jī)與被攝物體之間的距離和所用鏡頭焦距的長短兩個(gè)因素。

我們常見的景別無非就是全景、中景、近景和特寫這些，不同景別的畫面在人的生理和心理情感中都會產(chǎn)生不同的投影，不同的感受。當(dāng)然景別這個(gè)東西很大程度上收到你手頭器材的制約，如果不是專業(yè)的機(jī)構(gòu)，用我們手中僅有的那些器材，還是很難涉及到特殊景別的。

極遠(yuǎn)景：極端遙遠(yuǎn)的鏡頭景觀，人物小如螞蟻。

遠(yuǎn)景：深遠(yuǎn)的鏡頭景觀，人物在畫面中只占有很小位置。

大全景：整個(gè)拍攝主體及周遭大環(huán)境的畫面，通常用來作影影視作品的環(huán)境介紹。

全景：相當(dāng)于話劇、歌舞劇場“舞臺框”內(nèi)的景觀。在全景中可以看清人物動(dòng)作和所處的環(huán)境。

小全景：演員“頂天立地”，處于比全景小得多，又保持相對完整的規(guī)格。

中景：拍攝人物小腿以上部分的鏡頭，或用來拍攝與此相當(dāng)?shù)膱鼍暗溺R頭，是表演性場面的常用景別。

半身景：俗稱“半身像”，指從腰部到頭的景致，也稱為“中近景”。

近景：視頻拍攝胸部以上的影視畫面，有時(shí)也用于表現(xiàn)景物的某一局部。

特寫：在很近距離內(nèi)攝取對象。通常以人體肩部以上的頭像為取景參照，突出強(qiáng)調(diào)人體的某個(gè)局部。

大特寫：又稱“細(xì)部特寫”，指突出頭像的局部（或身體局部），如眉毛、眼睛、槍栓、板機(jī)等。