相信從事后期制作的人們對(duì)于沃爾特·默奇這個(gè)名字應(yīng)該很熟悉，甚至有不少人將他奉為偶像，學(xué)習(xí)的榜樣，前進(jìn)的目標(biāo)。沃爾特·默奇是美國的一位大師，他身兼多職，既是剪輯師同時(shí)還是編劇、導(dǎo)演。他的專業(yè)到底有多牛，用一個(gè)事實(shí)告訴你：他是第一個(gè)榮獲奧斯卡金像獎(jiǎng)最佳剪輯的電影制片人。大師曾經(jīng)寫過一本關(guān)于剪輯技巧方面的書叫《眨眼之間》，里面他分享了一些經(jīng)驗(yàn)電影剪輯的“六大法則”。

　　1、Emotion(情感)
　　一部影片很重要的部分是情感的表達(dá)，而剪輯可以算是這一效果的有力助推器。有人曾說過，如果一部影片是豬，那么好的剪輯就是使這豬跑得更快。所以我們?cè)诩糨嬘捌臅r(shí)候要時(shí)刻想著情感的表達(dá)這個(gè)問題。每做一步問問自己，這樣剪輯是否有利于情感的表達(dá)，是加強(qiáng)了，還是削弱了情感。觀眾看了，會(huì)有怎樣的感受，能不能受到吸引，沉浸其中。如果觀眾深受劇情吸引，看后感觸頗深，那么這部電影就算是成功了?；蛟S他們不會(huì)以為這高超的剪輯技巧為之增色不少，也可能不會(huì)記住后期制作人員的名字，但不可否認(rèn)的是這些成功都有著他們的付出。
　　
　　2、Story（故事情節(jié)）
　　故事情節(jié)是重要組成部分啦，好的電影故事情節(jié)肯定也是比較新穎、立意深刻、出色的，而剪輯則再一次充當(dāng)助推器，推動(dòng)情節(jié)的發(fā)展。所以剪輯工作必須當(dāng)機(jī)立斷，刪掉那些多余的、次要的，留下的肯定是精華了?？傊糨嫻ぷ骶褪且∑渚A，去其糟粕，做到連貫、精煉，不拖泥帶水。

　　3、Rhythm（節(jié)奏）
　　其實(shí)任何事情都有節(jié)奏的，像音樂有前奏、副歌，你講故事肯定也有跌但起伏的節(jié)奏。這個(gè)節(jié)奏的把控不僅拍攝時(shí)導(dǎo)演心中有數(shù)，剪輯時(shí)剪輯師心里也要有節(jié)拍。有人曾認(rèn)為剪輯才是電影創(chuàng)作的開始，也有人說一個(gè)好的剪輯師可以防止導(dǎo)演自殺。姑且不討論觀點(diǎn)的正確性，但直觀的表示了剪輯師的重要性。而有“節(jié)奏感”的剪輯師更能使故事的發(fā)展緊湊、有趣、環(huán)環(huán)相扣，而避免松散、混亂，讓人摸不著頭腦。
　　　4、Eye-trace（視覺跟蹤）
　　這個(gè)簡單、字面的理解就是你想給觀眾看什么，觀眾就看什么，意思是你來引導(dǎo)觀眾的注視焦點(diǎn)的移動(dòng)。這里舉個(gè)簡單的例子來幫助闡述，將屏幕按照數(shù)學(xué)中的象限知識(shí)劃分成四部分，分別是第一、二、三、四象限。當(dāng)所拍攝人物的工作從某一個(gè)象限開始像另一個(gè)象限移動(dòng)、轉(zhuǎn)移的時(shí)候，觀眾的注意力自然而然也會(huì)隨之移動(dòng)，這就是視覺追蹤。

　　5、Two-dimensional plane of screen（屏幕的二維位置）
　　這里有個(gè)概念叫軸線，指的是拍攝對(duì)象的視線方向、運(yùn)動(dòng)方向和不同對(duì)象之間的關(guān)系所形成的一條假想的直線或曲線。拍攝時(shí)，不管角度、運(yùn)動(dòng)多復(fù)雜都要遵循這一規(guī)律，反之就稱為越軸。剪輯也要遵循軸線規(guī)律，這樣才能符合視覺感受，越軸很容易讓觀眾產(chǎn)生空間錯(cuò)亂的感覺，不利于觀看。
　　

　6、Three-dimensional space of action（三維空間）
　　這點(diǎn)與上一點(diǎn)一樣，都是要遵循軸線規(guī)律，這里只是要確保畫面沿著軸線運(yùn)動(dòng)。

　　
　　這六大原則中，前3則是重中之重，占了大部分的比重，這下可以知道剪輯的重點(diǎn)在哪里了。